Empezar a pensar una historia

Bueno, bueno, bueno. Llevo muchos días sin colgar entrada, y es que en mi vida están empezando a suceder muchas cosas. No, todavía no me publican. No, tampoco he acabado de escribir ninguna de las tres novelas que tengo tv harry potter alan rickman hogwarts snapeempezadas. De hecho todavía falta mucho para que todo eso suceda, jaja. El caso es que estaba planteándome qué podría escribiros esta vez y me he dicho: has explicado la estructura externa de la creación de la novela (creación de personajes, de trama, escena vs resumen, mostrar vs decir…) pero creo conveniente que os explique cómo se junta todo eso en un recipiente imaginario y se le da mezcla y forma.

Lo primero, es que pienses en el tipo de historia que quieres contar, empezando por el género. ¿Novela negra? ¿Novela de fantasía? ¿Romántica? ¿Juvenil? ¿Histórica? Piensa, harry potter potter potterhead hp6 enigma do principesacúdete los sesos, rebusca en tu interior, qué es lo que quieres contar. Y, muy importante, ¿quieres que tu historia tenga un mensaje más allá del entretenimiento? ¿Qué le quieres decir al lector, qué lección esperas que aprenda? Es importante que pienses en esto porque si quieres transmitir un mensaje concreto tendrás que trabajarlo mucho. Si solamente quieres escribir para que la gente se evada en tus historias y las disfrute en un momento de puro relax, sí, es necesario que la construyas bien, pero no es necesario que lleves al detalle ese mensaje que debe quedar claro.

En cuanto a personajes, hay que prestar verdadera atención antes de crear la ficha de PERSONAJE definitiva, pues debes de pensar bien qué personaje quieres para tu historia. Tu personaje, o más bien su carácter, ha de combinar o encajar bien con la línea argumental o trama de lo que quieres contar o a menudo quedará colgado o sobresaldrá demasiado, y de manera negativa. De modo que, piensa en cómo quieres que sea, imagínalo en tu cabeza, hazlo moverse por un espacio imaginario, imagina su voz. Y luego rellena la ficha.

Ah, y no olvides a los personajes adicionales que acompañarán a tu protagonista, ademásharry potter hp judge judging you judging de su enemigo o rival. Es importante que el opuesto a tu personaje sea tan redondo como sea posible, que ambos personajes estén bien dibujados. Los personajes que se desdibujan a menudo pasan a ser segundo plano y no suelen retenerse en la memoria como personajes épicos o sobresalientes. De modo que piensa bien en qué antagonista quieres para tu historia y qué le aporta, de la misma manera que los demás secundarios.

Recuerda que un buen final debe acompañar a un buen principio. ¿Cómo crees que acabarán tus personajes? ¿Tu novela tendrá un buen final o quedará inconcluso? ¿Te harry potter emma watson surprised unexpected hermioneatreves a dejar al lector con un palmo de narices y presentarle un final de espanto, lejos del vivieron felices y comieron perdices?

Piénsalo detenidamente, porque si pretendes acabar con algo trágico y tu final no resulta épico decepcionarás al lector, se sentirá estafado y muy probablemente acabe pensando que ha perdido el tiempo. Si le vas a dejar mal sabor de boca al menos que el regusto sea dulce.

Como dije en anteriores entradas, es importante que te organices con una escaleta o esquema. Escoger qué va a suceder antes de que suceda te ayudará a avanzar cuando te pongas a escribir. No es necesario que lo anotes todo, solamente aquellos momentos importantes o a destacar; el resto ya lo irás improvisando.

Revisa todo lo que escribas una vez termines. Y una vez finalizada la novela repásala tantas veces como haga falta. Y, sobre todo, empieza fuerte, engancha al lector en la primera línea. No lo aburras a descripciones o con una historia poco trascendental o dejará de leerte probablemente sin terminar el capítulo.

Y, por encima de todo, no te agobies si tardas demasiado en escribir o si tienes poco tiempo. El mundo no se edificó en 2 días, las cosas llevan su tiempo y cada uno lleva un ritmo diferente.

¡Hasta pronto!

harry potter applause maggie smith

MonikBlanchett.

Revisando el Manuscrito

Días atrás hablamos de enviar el Manuscrito y te di varios consejos antes de hacerlo. La entrada de hoy consiste en varios consejos a tener en cuenta mientras lo corregimos.

  1. Evita las redundancias, no crees subtítulos y utiliza tantos sinónimos conocidos como te sea posible.
  2. Vigila y evita las impropiedades léxicas, pues a menudo nos fiamos demasiado del significado que creemos saber de una palabra. Si no estás seguro 100% búscala en el diccionario.
  3. Evita los heterónimos (palabras comodín). Las palabras con múltiples significados empobrecen el texto.
    • Ejemplo: Tema, cosa…
    • No debemos abusar tampoco de ciertos verbos, en especial del verbo hacer.
  4. No repitas palabras. Solamente repítelas cuando quieras remarcar algo, pero cuidado.
  5. Vigila con la gramática, si una frase no queda clara reescríbela.
  6. Evita extranjerismos/anglicismos innecesariamente.
  7. Evita los tópicos.
  8. Elimina escenas y diálogos innecesarios.
  9. Mejora escenas y diálogos.
  10. Evita los archisílabos (palabras muy largas que tienen un sinónimo perfecto y mucho más corto).
    • Ejemplo: Lo hizo con la intencionalidad de…
      • Lo hizo con la intención de…
  11. Vigila con las perífrasis o circunloquios (estructura con varias palabras que se puede reducir a un sólo verbo).
    • Hacer un alto / Detenerse.
    • Hacer acto de presencia / Aparecer.
    • Ser objeto de insultos / Ser insultado.
  12. Evita dar saltos de registro bruscos. Si un personaje habla en tono coloquial no puede hablar de repente en tono formal, a no ser que previamente se haya avisado al lector.
  13. Revisa que no queden cabos sueltos dentro de la trama.

No es necesario que sigas todos estos consejos, esta entrada es más bien orientativa, pero debes fijarte bien en lo que escribes y tomar decisiones a la hora de pensar en cómo escribe cada uno. Claro que se deben de evitar cuantos más tópicos mejor, pero si quieres poner eres libre de ello pues es tu obra y quien mandas eres tú.

¡Mucha suerte en el mundo editorial y a por todas!

Saludos,

MonikBlanchett.

libros-de-motivacion

 

Enviar el Manuscrito

En una de las primeras entradas te expliqué lo que sucedía cuando enviabas tu manuscrito a editorial y lo rechazaban (¿Qué ocurre cuando me rechaza una editorial?). En esta ocasión te voy a dar las claves antes de enviar el manuscrito.

  1. Finaliza la novela. ¿Fácil, no? Aunque todo depende de la extensión.
  2. Revísala. Revisa faltas de ortografía, revisa caos en la trama, agujeros argumentales, frases sintácticamente mal construidas… Si conoces a algún filólogo o maestro mejor.
    • El editor se fijará mucho en tu manera de escribir y enviar un manuscrito limpio de revisión o con pocos fallos te dará puntos.
  3. Revísala de nuevo. ¿Puedes eliminar algo? ¿Alguna escena que sea innecesaria? ¿algún diálogo sin importancia?
  4. Revísala una vez más, esta vez como lector. ¿Te ha parecido todo verosímil y fácil de seguir?
  5. Si no lo has hecho durante el proceso (cosa que te aconsejo), envíasela a un amigo o familiar de confianza. Y con confianza no quiero decir que os llevéis genial, si no que te asegures de que su opinión será realmente sincera y te hablará sin tapujos.
  6. Si hace falta, hazle una cuarta revisión con los consejos de tu amigo o familiar.
  7. Regístrala (copyright) en el Registro de Propiedad intelectual de tu comunidad autónoma o lugar de residencia. Una opción rápida sería registrarla en Creative Commons.
  8. Busca todas las editoriales que crees que son adecuadas para el tipo de género de tu novela. Si, por ejemplo, has escrito un ensayo, no la enviarás a una editorial especializada en fantasy. O si has escrito fantasy no la enviarás a una de historia universal. Investiga y valora cuáles son tus posibilidades.
  9. Elige las editoriales que consideres más grandes e importantes y envíales tu manuscrito. Espera pacientemente, aproximadamente 3 o 4 meses, y, si no recibes respuesta, envíalas al resto de editoriales. Alguna contestará tarde o temprano.
  10. Sigue las pautas determinadas en las páginas web de cada editorial. Ellas te dirán qué pasos seguir a la hora de enviar el manuscrito.
  11. Incluye en el envío, si te lo solicitan, un RESUMEN de tu novela. Sin dejarte nada, con SPOILERS, de principio a fin. De éste modo el Lector Profesional valorará si vale la pena dedicarle tiempo. Leerse un manuscrito de 900 páginas no es moco de pavo, y eso ayudará a descartar las carentes de interés para el público para el que trabajan.
  12. SÉ MUY PACIENTE. Es un proceso largo y pesado, te morderás las uñas de las manos y de los pies, te volverás loc@, le darás vueltas a todo lo relacionado con tu novela y te cuestionarás si vale la pena o si has cometido un error.
  13. Y, sobre todo, CONFÍA EN TI MISMO.

 

¡Ánimo y mucha suerte a tod@s!

Saludos,

 

 

MonikBlanchett.

Obama Works On Health Care Speech

¿Qué ocurre cuando me rechaza una editorial?

Pues la respuesta es: NADA.

El día que terminé de escribir mi primera novela (ahora estoy con la segunda) me sentí satisfecha. Nada más lejos, con el tiempo aprendí de mis errores, pero eso es algo que os contaré más adelante. El caso es que tras leerla y releerla y cambiar algunas escenas sin sentido o corregir errores sintácticos, me decidí a mandarla a editorial.

Tuve la gran suerte de contar con la ayuda de un gran profesional que me guió a la hora de emprender ese camino, pero aún así no tenía ninguna garantía de éxito. El proceso es lento, eso debéis comprenderlo desde el minuto cero, y desde luego JAMÁS debéis creer que os contestarán a la siguiente semana. Ni siquiera al siguiente mes, porque los lectores editoriales reciben una ingesta cantidad de manuscritos y el vuestro no es el primero de la lista.

El tiempo fue pasando, y contra más pasaba más quería creer que mi novela valía la pena. Ese es un punto esencial: CREÉROSLO. No vale solamente con pasárselo a vuestros amigos más íntimos, sino que debéis confiar en vosotros mismos antes de enviarla. Por supuesto, contra más confianza tengáis más alta será la caída, ¿pero de qué sirve si no perseguir un sueño si creemos que fallaremos al primer intento?

Este fue el mensaje que recibí (y no siempre tendréis la suerte de recibir respuesta):

“Bueno, ya hemos leído y valorado y tu novela y me sabe mal pero la decisión final ha sido no publicarla. La verdad es que hay cosas positivas en ella, y que con algunos arreglos -de estilo, de tópicos, de desequilibrios en la información- se podría considerar en la baza más comercial de un sello de género, a lo Charlaine Harris española, pero ahora mismo está todo tan parado en ventas y estamos recibiendo tal aluvión de manuscritos que ya no decidimos a partir de las posibilidades, sino por comparación: contratamos muy poco y sólo lo mejor de lo que nos llega, así que como nos llega mucho el listón está muy alto.”

En aquél momento, me eché a llorar. El contenido era claro y el tono del discurso resultaba casi fraternal, teniendo en cuenta que se dirigía a mí más como mentor que como editor, pero el momento resultó igual de desolador.

Volviendo al principio, seguramente os preguntéis: “Entonces sí que pasa algo, ¿por qué dices NADA?”. Cuando me refiero a que no pasa NADA es como cuando os caéis y decís: estoy bien. Al principio, la herida duele, molesta, sentís la quemazón sobre la piel. Pero poco a poco se va aliviando.

El rechazo editorial es exactamente igual. Lloré, me compadecí de mí misma y pasé unos cuantos días con el ánimo bajo. Pero ahora creo que fue una suerte. De hecho, doy las gracias por haber sido rechazada con mi primera novela, porque gracias a ello he sido capaz de ver en perspectiva mis errores. Ahora, tengo un documento con el que comparar y mejorar lo que escribo hoy, y me siento todavía mejor escritora.

Así que no os desaniméis si no recibís respuesta o si la respuesta es negativa. ¡Todavía tenéis mucho que dar, mejorad! J. K. ROWLING fue rechazada muchísimas veces con su manuscrito de Harry Potter y nunca se rindió. ¡Tened fe en vosotros mismos!

Saludos,

 

MonikBlanchett.

por_que_trabajar_en_una_editorial_phixr

 

 

¿Qué se necesita para ser escritor?

Lo primero que necesitas para ser escritor es TIEMPO. Cuando tenemos tiempo lo tenemos todo. Es decir, que el simple hecho de dedicarle unos minutos al día ya te convierte en escritor. Escribe todo lo que puedas y siempre que puedas, da igual si son escenas sueltas que se te vienen a la mente durante el trayecto en bus o un formidable capítulo con el que empezar tu primera novela.

Algunos pensaréis: “Pero, si todavía no he publicado nada, ¿cómo puedo ser escritor?” La respuesta es bien sencilla: para mí, un escritor que publica es un AUTOR o un ESCRITOR PROFESIONAL. El resto somos todos escritores noveles.

Lo segundo que necesitas es DEDICACIÓN. Dedícate tiempo, dedícale tiempo a tu ortografía y a tu estilo, y sobre todo dedícale tiempo a tu novela, a la construcción de la trama y personajes. Una trama poco elaborada o unos personajes planos te llevarán muy probablemente al fracaso.

Y, finalmente, el tercer punto y el más importante: LEER. Lee cuanto puedas y cuando puedas, y no solamente del género que más te gusta o del género al que te quieres dedicar. Explora e investiga, haz de ti un escritor polifacético. ¿Quién dice que en una historia de fantasía no hay cabida para el thriller policial? O para el romance. Incluso para la ciencia. Cuanto más leas mejor escribirás y menos fallos cometerás, porque de todo se aprende y el saber es poder.

Pasar de ser un escritor novel a un escritor profesional es un largo camino y se han de sortear muchos obstáculos, empezando por el mayor: . Si no sacas tiempo y no dedicas un momento ni la escritura ni a la lectura, tus sueños, tus ideas y tus textos acabarán guardados en la memoria de un ordenador o, peor aún, olvidados en las páginas de una libreta cerrada.

Saludos,

 

MonikBlanchett.

como-hacer-un-blog-paara-escritores