La libertad de un pueblo en el corazón de un guerrero

Descendían por las montañas de Kaah. Apenas les quedaba un par de kilómetros a recorrer, los soldados a pie, los cabecillas a caballo, hasta llegar a las llanuras de la Tierra Prometea, testigo de innumerables batallas en pos y en contra de la libertad. El general Bersek capitaneaba el segundo grupo de la formación, henchido de emoción al conocer el recuento enemigo: el doble que todo su batallón. El día manchado de gris acompañaba el momento con el anuncio de las precipitaciones, truenos que se escuchaban venir por la lejanía, el cúmulo de nubes arremolinándose en pleno campo de batalla. El general observó a sus soldados, las armaduras bien colocadas, los cascos, las brazas, el escudo y la espada enfundada; el paso era firme, soldados valientes cuya meta no era sobrevivir sino vencer.

El viento arrancaba de las copas de los árboles un millar de hojas que dejaba caer sobre la tierra y bajo las pisadas de soldados y caballos como alfombras que los conducirían hacia su destino. Bersek se adelantó a sus soldados y a los del primer batallón para alcanzar al Mayor General. De melena blanca y barba incipiente cubriendo todo su mentón, espaldas anchas soportando la robusta armadura de los Dioses y la espada del Diablo todavía enfundada, el Mayor General Fausto Regdle avanzaba al paso a lomos de su blanco corcel Emenfëel.

—Mi general, señor —lo llamó, Bersek. El Mayor ladeó la cabeza para prestarle atención—.  Nos acercamos a la Tierra Prometea. Calculo que tardaremos poco más de quince minutos en avistar tropas enemigas.

—En vez de plata veo el castaño de tus cabellos, Bersek. ¿Dónde está tu casco?

—El casco, señor, me impide aguzar el oído en busca de emboscadas. —Pese a la mirada de desaprobación del Mayor, Bersek no se puso el casco—.  Mi general, creo que sería un buen momento para dar un discurso a los soldados.

El Mayor asintió.

—Eres el mejor de mis guerreros, Bersek. Te has ganado el derecho a darlo.

—Eso sería un gran honor, señor, pero, ¿qué decirles que no sepan ya?

—¿Qué querrías escuchar tú?

Su mente viajó años atrás, cuando todavía era un chiquillo, un niño flacucho y sin músculo entrenado incapaz de sostener una espada o un escudo, mucho menos ambos a la vez. Su padre blandía una espada con empuñadura de oro y hoja afilada que al cortar refulgía entre las astillas del muñeco de madera contra el que se entrenaba.

—Un día, hijo mío, tú serás soldado. Capitán, general, quizás llegues a mayor. Tu destino está escrito en las estrellas, ellas te guiarán durante toda tu vida. —Le echó un vistazo al pequeño Bersek, lleno de moretones de la cabeza a los pies, y su semblante se volvió de pronto más frío que el filo de su espada—. Sujeta con firmeza tu escudo, pues no sólo te protegerá a ti, también a tus compañeros. La espada se alza por encima del pecho y se esgrime cual rayo, con rapidez y soltura a la vez que con fiereza. Jamás te des por vencido, acude a tantas batallas como tu cuerpo sea capaz de soportar, sólo así serás recordado, sólo así sabrá tu pueblo por quienes diste la vida. Jamás huyas de la batalla, la batalla forma parte de tu ser, forma parte de tu esencia.

—¿Y si no tengo posibilidades de ganar, padre? ¿Y si…?

—En la guerra nunca hay un «Y si…». En la guerra está el ahora, no el después. Mira directamente a los ojos de tu adversario, huele su miedo, haz que su pulso tiemble ante tu seguridad. Algún día te convertirás en un gran guerrero, un guerrero de espada, mente y corazón listo para la batalla.

En su ahora, su padre no vivía, como tampoco su mentor. Corría ya el año 550 según el calendario Hendlar, veinte años después de que  el Mayor General Fausto Regdle cayera frente al fuego enemigo de los Al’fahen-dëerfos, allá, en la Tierra Prometea. Pocos fueron los que regresaron, pero el ahora Mayor General Bersek Seth Grendel fue uno de ellos.

—¡Recordad, mis guerreros! Estamos aquí y ahora, no por la gloria, no por los poemas o los monumentos, sino por la libertad de nuestro pueblo, nuestras mujeres y nuestros niños. Así pues, mis valientes, ¡a las armas!

 Se colocó el casco, un casco oscuro y agravado por la batalla, y desenvainó la espada del Diablo bajo la atenta mirada de sus soldados. Diablo se abrió paso entre las entrañas del enemigo y talló las almas de todos aquellos que luchaban a favor de la esclavitud y la tiranía, rasgando cada piel y cada ropa, empapándose del penetrante y fuerte olor a oxido, a carne y a putrefacción. El Mayor General Bersek acalló el murmullo de las mentes de cuantos blandían sus armas en contra de los designios de un pueblo libre y arrebató el sentido de los que abrían fuego contra los soldados del pueblo de Ke’el con un rápido movimiento de muñeca y un susurro atronador que dejaba tras de sí rastros inconfundibles de un rocío escarlata que bañaba los grises campos de la llanura.

Pero, en mitad de la batalla, la sangre y los gritos de terror, recibió un fuerte impacto en el casco que lo tiró del caballo y lo hizo rebotar una única vez contra el mojado y tintado suelo de la Tierra Prometea. El enemigo, confiado por la dura caída del guerrero, se quedó inmóvil unos segundos antes de caminar hacia él, con la calma de quien está en su momento de mayor esplendor frente a la caída inminente de su oponente. Sin embargo, Bersek se apoyó únicamente en un codo y cortó los tobillos de aquel que sin remordimientos —como cabía esperar— lo había derribado. Una segunda espada fue desenfundada al tiempo que se levantaba alentado por los designios de la batalla.  Bersek Seth Grendel no moriría; quizás algún día, pero no ésa mañana. Había hecho una promesa diez años atrás, una promesa que lo mantenía prisionero de la tierra.

—Volveré. No sé cuánto me llevará, pero te juro que regresaré. Antes que esposo soy un guerrero, un luchador. —Se colocó las brazas y la vaina, recogió el casco y el escudo y salió de la casa.

—Te esperaré. —Desde la puerta, Helena se acarició el vientre con ternura—. Te esperaremos. Pero por los dioses, Bersek, debes prometernos que regresarás con vida.

Bersek miró a los cielos y siguió con la mirada el río de estrellas que lo llevaban hasta la montaña de Sezuus, hogar de los dioses. Hizo una pequeña reverencia con la cabeza y giró sobre sus talones para observar por última vez el bello rostro de su adorada esposa.

—Haré cuanto esté en mi mano, mujer. De los dioses depende pues.

Una flecha alcanzó su pecho, atravesando la dura coraza, durante la que suponían sería la última batalla para el pueblo de Ke’el. La herida no era más profunda que su valentía y todavía con la emoción recorriendo sus venas se levantó ayudándose de la espada. Las estrellas no lo habían guiado hasta allí para dejarlo morir en el suelo.

—¡Venid, cobardes! Luchad contra un guerrero que no se rinde por un poco de sangre derramada. ¡Venid y derrotarme como los Dioses esperan que muera!

Los guerreros enemigos, agazapados tras unas rocas alejadas del campo de batalla, tensaron la cuerda de sus arcos. Elfos de piel oscura y largo cabello blanco más interesados en derramar sangre que en ganar una batalla.

Las oscuras manos del enemigo soltaron las cuerdas y Bersek, todavía capaz de cortar cabezas y mutilar brazos y piernas a su paso, fue alcanzado por más de setenta flechas que impactaron contra su cuerpo de un único golpe certero. Cincuentaicinco años de servicio a la patria, más de cien batallas libradas y mucho más de quince mil enemigos abatidos en combate fueron apareciendo ante sus ojos mientras su cuerpo se precipitaba inevitablemente hacia la árida arena a las puertas de su pueblo. Treinta poemas de guerra y valor y veinticinco canciones de gloria serían narrados y cantados en su honor. Reconoció en los cielos un monumento a su coraje y lealtad, lo vio erigido en pleno centro de la ciudad. Y vislumbró, como tantas otras veces en sus sueños, a una mujer a la que recordaba más hermosa que al sol.

—Perdóname, Helena…

Oyó el fulgor de la batalla y  escuchó los gritos de guerra de sus soldados. Vio caer a los elfos tras las rocas y varias de sus cabezas rodaron a su alrededor.

Sonrió antes de dar su último aliento y cerró los ojos. La sangre manaba de un sin fin de agujeros, pero no podía sentir dolor. Su pueblo era libre y él ahora también.

MonikBlanchett.

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Enviar el Manuscrito

En una de las primeras entradas te expliqué lo que sucedía cuando enviabas tu manuscrito a editorial y lo rechazaban (¿Qué ocurre cuando me rechaza una editorial?). En esta ocasión te voy a dar las claves antes de enviar el manuscrito.

  1. Finaliza la novela. ¿Fácil, no? Aunque todo depende de la extensión.
  2. Revísala. Revisa faltas de ortografía, revisa caos en la trama, agujeros argumentales, frases sintácticamente mal construidas… Si conoces a algún filólogo o maestro mejor.
    • El editor se fijará mucho en tu manera de escribir y enviar un manuscrito limpio de revisión o con pocos fallos te dará puntos.
  3. Revísala de nuevo. ¿Puedes eliminar algo? ¿Alguna escena que sea innecesaria? ¿algún diálogo sin importancia?
  4. Revísala una vez más, esta vez como lector. ¿Te ha parecido todo verosímil y fácil de seguir?
  5. Si no lo has hecho durante el proceso (cosa que te aconsejo), envíasela a un amigo o familiar de confianza. Y con confianza no quiero decir que os llevéis genial, si no que te asegures de que su opinión será realmente sincera y te hablará sin tapujos.
  6. Si hace falta, hazle una cuarta revisión con los consejos de tu amigo o familiar.
  7. Regístrala (copyright) en el Registro de Propiedad intelectual de tu comunidad autónoma o lugar de residencia. Una opción rápida sería registrarla en Creative Commons.
  8. Busca todas las editoriales que crees que son adecuadas para el tipo de género de tu novela. Si, por ejemplo, has escrito un ensayo, no la enviarás a una editorial especializada en fantasy. O si has escrito fantasy no la enviarás a una de historia universal. Investiga y valora cuáles son tus posibilidades.
  9. Elige las editoriales que consideres más grandes e importantes y envíales tu manuscrito. Espera pacientemente, aproximadamente 3 o 4 meses, y, si no recibes respuesta, envíalas al resto de editoriales. Alguna contestará tarde o temprano.
  10. Sigue las pautas determinadas en las páginas web de cada editorial. Ellas te dirán qué pasos seguir a la hora de enviar el manuscrito.
  11. Incluye en el envío, si te lo solicitan, un RESUMEN de tu novela. Sin dejarte nada, con SPOILERS, de principio a fin. De éste modo el Lector Profesional valorará si vale la pena dedicarle tiempo. Leerse un manuscrito de 900 páginas no es moco de pavo, y eso ayudará a descartar las carentes de interés para el público para el que trabajan.
  12. SÉ MUY PACIENTE. Es un proceso largo y pesado, te morderás las uñas de las manos y de los pies, te volverás loc@, le darás vueltas a todo lo relacionado con tu novela y te cuestionarás si vale la pena o si has cometido un error.
  13. Y, sobre todo, CONFÍA EN TI MISMO.

 

¡Ánimo y mucha suerte a tod@s!

Saludos,

 

 

MonikBlanchett.

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Construyendo Personajes

Cuando creamos una historia debemos dotar al protagonista o protagonistas y al antagonista o antagonistas de conflictos, deseos y objetivos. No vale que sean buenos por que sí o malos por que sí. Necesitas algo más.

Cada uno de ellos debe contraponer sus deseos u objetivos al otro para crear conflictos, es decir, el protagonista y el antagonista no pueden querer lo mismo y con el mismo fin, uno de ellos debe de quererlo por otro motivo que cause conflicto con los deseos del otro.

Se ha de distinguir entre metas principales y acciones secundarias. Las metas principales son aquello que el protagonista desea y las acciones secundarias es el cómo lo consigue.

Pongamos por caso que nuestro Protagonista es abogado defensor y que nuestro Antagonista ha cometido el crimen. El objetivo principal del Protagonista es demostrar la inocencia de su cliente mientras que el Antagonista desea cargarle el muerto a otro y librarse de la justicia como objetivo principal.

Como acción secundaria, nuestro Protagonista seguirá las pistas hasta descubrir la verdad. Eso lo conducirá a realizar su objetivo principal: descubrir la verdad.

Sin embargo, cuando el Antagonista trate, como acción secundaria, de poner al protagonista entre las cuerdas y acusarlo a él del asesinato. De este modo, el protagonista no sólo debe de defender a su cliente y descubrir la verdad sobre el caso si no que ahora también debe de probar su inocencia. A esto lo llamamos Oposiciones.

Es esencial que haya conflicto entre el Protagonista y el Antagonista a fin de crear una historia. Dicha historia puede empezar bien sea con el objetivo o meta del Protagonista como con el conflicto del Antagonista.

A continuación te pongo varios ejemplos sobre:

  • Objetivo principal:
    • Probar la propia inocencia.
    • Probar la inocencia de otro.
    • Alcanzar el éxito.
    • Alterar el curso de la historia.
    • Encontrar o localizar a una persona u objeto desaparecido.
    • Llegar a convertirse en artista.
    • Descubrir la verdad.
    • Triunfar en el amor.
    • Ayudar a alguien.
    • Procurar un mundo mejor.
    • Salvar al mundo.
    • Búsqueda de la identidad.
    • Superar adversidades.
    • Superarse a sí mismo.
    • Superar los problemas económicos.
    • Emprender un negocio.
    • Evitar un crimen o acto terrorista.
    • Alcanzar una posición laboral o social importante.
    • Cometer un crimen.
    • Volver a casa.
    • Asumir poder.
    • Provocar la caída de otro.
    • Causar daño.
    • Buscar venganza.
    • Huir del pasado.
    • Ganarse el perdón.
    • Buscar un tesoro.

 

  • Conflictos:
    • PROTAGONISTA:
      • Enamorarse.
      • Querer un objeto.
      • Desear justicia.
      • Buscar el éxito.
      • Desear un trabajo.
      • Tratar de alcanzar una meta.
      • Tener una ideología.
      • Tratar de defenderse.
      • La víctima.
      • El defensor.
      • Un competidor.
      • De parte del bien.
    • ANTAGONISTA:
      • Un rival.
      • Separar a la pareja.
      • Querer el mismo objeto.
      • Escapar de la Justicia.
      • Desear el mismo trabajo.
      • Tener un punto de vista diferente.
      • El agresor.
      • El traidor.
      • El competidor.
      • Robar un objeto.
      • De parte del mal.

Hay muchas más posibilidades, sólo has de encontrar la tuya. Recuerda que siempre deben de entrar en conflicto y siempre deben de topar con obstáculos para que no le resulte demasiado sencillo todo al lector. ¡Ánimo!

Saludos,

 

 

MonikBlanchett.

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El enigma de Jack

Bonnie Reed había ido a buscar refrescos para ella y sus amigas, la excusa perfecta para evitar oírlas deshacerse en halagos sobre Jack y Albert, sus dos mejores amigos. Pensó en ellos cuando echó las monedas en la máquina de detrás del gimnasio. Los imaginó sentados en uno de los bancos del jardín trasero del instituto, hablando de enigmas y misterios sin resolver, comentando hasta la saciedad sus escenas preferidas de las novelas de Sherlock Holmes y poniendo en duda la inteligencia del inspector Lestrade, a quien Jack consideraba un idiota. Albert trataría una vez más de hacerle entender que Lestrade no es más que un humano corriente con la suficiente inteligencia como para recurrir a Holmes a la hora de resolver los casos más difíciles. Y así pasarían horas, sentados en aquél banco, sin dar su brazo a torcer hasta la hora de comer.

Cuando dobló la esquina, se los encontró a lo lejos, cruzando la cancha de baloncesto, ambos con su peculiar y lento caminar y una bolsa de snacks en las manos. Corrió hacia ellos con las latas en las manos y trató de llamar su atención a gritos. Albert, de pelo negro recogido en una pequeña cola y ojos verde musgo, fue el primero en parar, y también el único, pues Jack, pelirrojo y hosco, prosiguió su marcha como si Bonnie no existiera.

—¿Qué hacéis? —preguntó la niña, sin perder la sonrisa.

—Ya sabes, resolver casos —contestó Jack, con la misma indiferencia de siempre, y sin dejar de avanzar patio arriba.

—¡Pero sólo los resuelve él! —se quejó, Albert. Sin embargo, cual perrito faldero, Albert corrió tras la estela de pasos de Jack y se colocó junto a él—. Siempre resolvemos el misterio a la vez. —Miró a Bonnie—. Pero…

—Pero siempre es él quien se lo cuenta al cliente, ¿verdad? —completó Bonnie, mirando inquisitivamente la nuca de Jack. Volvió a centrar la conversación en su otro amigo—. Tendrías que desvelar misterios por tu cuenta.

—Oh, no… Yo no quiero dejar a Jack…

Bonnie suspiró y corrió tras ellos hasta colocarse delante. Caminó de espaldas con los brazos en jarra y muy seria le preguntó a Albert:

—¿Qué querías ser de mayor, Albert?

—¡Detective, como Jack! —El niño sonrió de oreja a oreja y le vibraron las pecas.

—Pues si sigues así sólo conseguirás ser su ayudante. —Bonnie lo señaló con un dedo inquisitivo.

—¡Seré Watson! —Más que decepcionado parecía emocionado.

—Peor. Serás como la señora…, la señora…

—Hudson —intervino Jack, pasando de largo.

—¡Eso! Como la señora Hudson. Te conocerán como «ése que vive con o cerca de Jack Fine».

Albert frenó sus pasos y pareció reflexionar unos instantes. Bonnie sabía bien que, para él, pasar toda la vida al lado de su mejor amigo era más que suficiente, pero también tenía aspiraciones, ambiciones y anhelo de reconocimiento. Ahora mismo no era más que un niño pero en un futuro podría llegar a ser alguien casi tan impresionante como estaba segura de que lo sería Jack.

—¡Lo tengo! —vociferó el niño.

Jack se dio la vuelta y paró en seco. Sus ojos grises contemplaron a Albert como si fuera la primera vez que lo veía y se cruzó de brazos con expresión aburrida.

—¿Un caso?

—¡No! Digo que ya sé qué haré. —Sonrió todavía más—. ¡Seré tu antagonista!

—¿Su qué? —Bonnie pensó que igual hubiese sido mejor no abrir la boca. Jack también lo pensó, pues la mirada crítica que le dedicó lo dejaba todo bien claro.

—¡Crearé nuevos casos para que los resuelvas!

—No seas absurdo, no estoy interesado en acertijos para niños.

—¡Me esforzaré para que sean dignos de tu inteligencia! —insistió, Albert, muy serio.

Bonnie y Jack intercambiaron miradas.

Aquella no fue su mejor idea. La ciudad estaba sumida en el caos, el índice de delincuencia había estado subiendo durante los últimos años y las recientes muertes de civiles inocentes eran el tema principal de cada telediario. No había mañana en que el nombre de Albert Heigl no le revolviera el estómago, ¿y qué podía hacer ella? Seguirle la pista a través de los presentadores del informativo mientras observaba con nerviosismo la taza intacta y a rebosar de café que Jack había dejado sobre la mesa de la cocina hacía ya dos semanas y media. «No lo tires, volveré lo antes posible para tomármelo. Te juro que esta vez me lo tomaré contigo», le había dicho mientras se ponía su larga y grisácea gabardina en el umbral de la puerta, preparado para marcharse.

Sonó el teléfono. Lo cogió y deslizó con rapidez el dedo pulgar hasta el botón verde.

—¿¡Jack!?

—Hola, Bonnie. —Su voz se escuchaba algo distorsionada.

—¡Eso es todo lo que tienes que decirme? Llevas dos semanas fuera de casa, ¿dónde estás?

—Cruzando el canal de la Mancha. Sospecho que la Torre Eiffel será el escenario de nuestro próximo encuentro.

—¡Basta, Jack! Debes parar esto de una vez, deja de perseguirlo y vuelve a casa.

—¡NO! —La chica dio un respingo—. ¿Recuerdas la última vez que me pediste volver? ¿Recuerdas a cuántas personas se llevó por delante sólo por no acudir a su cita?

—Pero, Jack…

—Bonnie, tienes que entender que este juego se le ha ido de las manos. Deja de creer que sigue siendo nuestro Albert porque está claro que ha perdido el juicio.

Bonnie no dijo nada. Era cierto, de nada servía ignorar sus juegos, tampoco intentar hablarle. Se había fijado como meta pasar el resto de su vida sirviéndole a Jack de entretenimiento, quería seguir girando alrededor de su mundo. Sabía tan bien como Jack que aquel niño inocente y simplón que soñaba con ser el segundo Sherlock Holmes se había acabado convirtiendo en una copia barata y algo absurda del profesor James Moriarty.

—Ten cuidado… —le dijo, antes de colgar.

Pero él le colgó sin decir una palabra.

Con lágrimas en los ojos, Bonnie miró la foto que había junto al teléfono, la última foto que se habían hecho los tres juntos, en aquel bar de Londres, unas semanas antes de que todo cambiara. Bonnie se había puesto su mejor vestido, uno de color cereza con escote en uve, mangas hasta los codos y falda corta de vuelo. Se había rizado su melena castaña tras recordar el primer y único cumplido que Jack le había dedicado en toda su vida: «vaya, pero si pareces una chica», le había dicho. No era el cumplido más romántico del mundo pero era lo más bonito que le había conseguido arrancar en muchos años.

Durante años lo había estado amando en secreto, idealizando a aquél hombre inalcanzable y sediento de casos que lo llevaron al más alto standing de los detectives. Sin embargo, no tenía muy claro en qué punto estaba estancada su relación, pues a pesar de verse casi todos los días parecía que él sólo quería seguir avanzando en su carrera como detective.

Se ahuecó la melena antes de entrar al bar y tras cruzar el umbral buscó las cabezas de sus dos amigos por la sala. Los halló en una de las mesas del fondo, la más oscura, junto al billar. Los saludó con la mano pero éstos no parecían haberla visto de modo que caminó con paso decidido y mostrando aquella amplia sonrisa que la acompañaba desde que tenía memoria por si a alguno de los dos se le ocurría echar un vistazo.

Llegó a los pocos segundos y se sentó junto a Albert.

—¡Felicidades, Jack!

El chico asintió, tan expresivo como de costumbre, y ni corta ni perezosa Bonnie sacó la cámara de fotos del bolso y los hizo juntarse para que la foto saliera mejor.

—Vamos, una foto para recordar este día.

«Clic».

—A ver a ver… —Mientras comprobaba la calidad de la foto observó con el rabillo del ojo un pequeño paquete junto al codo izquierdo de Albert. Guardó la cámara y señaló el paquete.

—Es un móvil. Sólo acepta llamadas entrantes. Y sólo acepta un contacto —explicó, Albert.

—¿Tú? —inquirió Bonnie.

—¡Exacto! —sonrió satisfecho, Albert—. Le daré las pistas a través del móvil.

—¿Ya estáis otra vez con vuestros juegos de detectives? —Apoyo la cabeza sobre los puños.

—No son juegos, son casos muy reales que ponen en práctica sus conocimientos.

—Vamos, Albert, déjalo ya. No puedes pasarte la vida escondiendo objetos o perdiendo mascotas. Un día te pillará la policía y te tocará pagar una gran multa.

—No, eso no pasará… —susurró el chico, algo decepcionado.

 —Pues yo no te he traído nada —confesó Bonnie, cambiando de tema.

—Elemental —«Ya empezamos…», se dijo la chica—. Durante la semana, Albert intentó contactarte varias veces al móvil pero siempre aparecía ocupado o no respondías. Lo llamaste en cuanto viste las llamadas perdidas y le pediste consejo acerca de mi regalo, pero él estaba tan ocupado con su enigma que no supo qué recomendarte.

»Cuando preguntamos por ti a tu secretaria nos contó que estabas de viaje de negocios, cosa que se confirma con los resguardos de tren que asoman por el bolsillo izquierdo de tu chaqueta. Tu pelo aún no se ha secado del todo y tus pestañas todavía dejan la marca del maquillaje bajo las cejas cada vez que pestañeas, de modo que saliste con prisas de casa y te maquillaste en el metro; por ello deduzco que regresaste hoy mismo.

»A juzgar por las tiritas que cubren tus dedos intentaste, seguramente durante el viaje, hacerme un regalo a mano, quizás una bufanda, unos guantes o un gorro para el invierno, pero dada tu pésima habilidad con las manualidades pereciste en el intento. Por no hablar del punto más obvio, claro está, y es que al sacar la cámara fotos del bolso observé que sólo llevas el monedero, el móvil, las llaves y la propia cámara.

»Tu intención es invitarme a cenar, ya que rara vez llevas tanto dinero encima y porque te sientes culpable por no traerme un regalo. Eso o estás pensando en darme un billete de cien. ¿Me equivoco?

Bonnie entrecerró los ojos y lo miró como si intentase hacerlo desaparecer. Chasqueó la lengua, se cruzó de brazos y echó la mirada a un lado, frustrada. Luego se centró en la carta de comida que Albert había abierto ya.

—Y bien, ¿qué vas a pedir? —preguntó, algo malhumorada.

—A ti.

«Hamburguesa» fue lo que sus ojos releyeron una y otra vez antes de levantar la mirada para así ahogarse en el gris de los ojos de Jack. Por el rabillo del ojo vio que Albert sostenía en el aire su vaso de coca-cola, inmóvil como una estatua; estaba segura de que ni siquiera seguía respirando; y tampoco ella.

—Sé que soy capaz de resolver cualquier caso que se me ponga por delante, pero no sé si soy capaz de mantener una relación estable. Tengo curiosidad por descubrir cuan asombrosa es mi mente y de qué modo puede llegar a organizarse.

¿Aquello era una declaración? No. No podía llamarlo declaración. Declaración de intenciones fue lo que trajo consigo Albert cuando, tras levantarse en silencio y dirigirse al baño, regresó con una mirada torva y sombría. Su juego había empezado, y era algo que por primera vez Jack desconocía.

MonikBlanchett.

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El Tiempo Narrativo

Días atrás hablamos del Narrador, esa figura clave que nos conducirá frase a frase por la línea argumental de tu novela. En esta entrada hablaremos del tiempo narrativo de dicha novela.

Existen cuatro tipos de tiempo narrativos:

  1. Tiempo cronológico: «Una semana después…», «Dos meses antes…»
  2. Tiempo psicológico: Percepción individual del paso del tiempo. Cómo el personaje vive el paso del tiempo.
    • Por ejemplo. Si el personaje está haciendo algo divertido, como tomando unas copas con los amigos o jugando a un juego que le encanta, le pasará rápido.
    • Si, por el contrario, está haciendo algo aburrido o tedioso, como ir al colegio o ayudar en una mudanza, le pasará lento.
  3. Tiempo historia: Lo que tardaría en transcurrir la historia en la vida real (un año, una semana, un día…).
  4. Tiempo relato: Lo que tardamos en leerlo.

Llegados a este punto, debemos decidir el orden y la duración de nuestros hechos.

  1. Orden: Decisión importante, orden cronológico de nuestra historia. En la vida real lo que pasa primero va y primero, y lo que ocurre después va después. Pero en el texto literario no es así, pues puedes empezar por el principio, por el final o por cualquier punto intermedio (a éste último se lo denomina: in medias res).
    • Por lo general se suele comenzar in medias res, en pleno conflicto o antes de que suceda para conseguir captar la atención del lector y atraparlo.
    • Empezar por el final es arriesgado porque el lector ya lo conoce. Cómo han llegado a ese final es lo que lo ha de enganchar, y suele ser un trabajo difícil de conducir.
  2. Duración: Pasa del tiempo de la historia al tiempo del relato. Es decir:
    • Si el Tiempo de la historia es mucho mayor que el Tiempo del relato, es decir, si pasan muchos años pero apenas tardamos en leerlos, estamos creando una elipsis.
      • Elipsis: Técnica narrativa y cinematográfica que consiste en la supresión de algún acontecimiento dentro de la linealidad temporal del relato o la historia. Esta característica forma de narrar, fragmentariamente, deja que el lector haga sus cábalas en los intersticios de las elipsis.
        • Existen dos tipos:
          • Elipsis Explícitas: Narrador dice claramente que hay en un salto en el tiempo:
            • Una semana después…
          • Elipsis Implícitas: el narrador no explicita que hay un salto pero el lector lo intuye.
      • Ejemplo: Contamos qué pasa a los 25 años del personaje y también a los 28 años. Sin embargo, ese lapso de tres años nos lo saltamos, creamos un vacío de información. Esto no sólo sirve para saltar momento sin interés si no todo lo contrario. Estas escenas quedan sin contar en ése momento y, más adelante, recurrirás a ese lapso de tiempo para contar algo de mucho más interés para el desarrollo de tu historia, como un secreto desvelado o un pasado intrínseco del personaje.
      • Dentro de éstas elipsis, el narrador puede dar pistas al lector para que éste ate cabos y comprenda qué ha pasado durante ese lapso de tiempo antes siquiera de que el narrador lo cuente.
    • Si el Tiempo de la historia es mayor que el Tiempo del relato estamos construyendo un resumen (período de la historia comprimido).
    • Si el Tiempo de la historia es igual al Tiempo del relato estamos escribiendo una escena (Tiempo de la historia y del relato por igual. Sensación de realidad gracias a los detalles).
    • Sin embargo, si el Tiempo de la historia es menor al Tiempo del relato hacemos una pausa, ya sea descriptiva o para hacer una digresión reflexiva sobre todo lo acontecido.
      • Hacer una pausa significa que tardamos más en leer que lo que realmente tarda en suceder una escena, dado que nos dedicamos a describir el ambiente o a reflexionar sobre algo.
        • La pausa descriptiva  describe el espacio.
        • La pausa reflexiva narra la historia de los personajes saliéndose totalmente de la trama principal.
    • Finalmente, si el Tiempo de la historia es mucho menor al Tiempo del relato en este caso se está creando un alargamiento.
      • El alargamiento del tiempo real no es más que relatar un hecho que dura poco mientras que el tiempo de la lectura es eterno.
      • Este es un recurso poco utilizado ya que tenemos el peligro de perder al lector.

Una vez tenemos claro cuál va a ser nuestro inicio y cómo lo vamos a manejar utilizaremos tres recursos esenciales sin importar nuestro orden cronológico:

  1. Flashbacks: Retrospección.
    • Salto atrás en el tiempo: La novela empieza con un personaje de 25 años. La historia empieza a avanzar y de pronto da un salto momentáneo a sus 15 años. ¿Por qué? Por la llamada Causa-Efecto, porque debemos mostrarle al lector por qué el personaje hace algo o se comporta de tal manera con sus 25. Siempre debe de haber un por qué para los saltos en el tiempo.
    • En este caso se trata de la construcción de una escena importante, no de un simple apunte del pasado.
  2. Flashforwards: Anticipación.
    • Salto adelante en el tiempo. Anticipa algo, momentáneamente, que ocurrirá justo después de donde hemos dejado al personaje. Pone un cebo, crea una intriga y también suscita interés por anticipar algo que enganche al lector.
    • Algo que nunca debemos hacer es lo siguiente:
      • «James no sabía qué le pasaría dos semanas después».
    • La manera más elegante de construir un Flashforward es seguir el ejemplo de Cien años de soledad: «Muchos años después, frente al pelotón de fusilamiento, el coronel Aureliano Buendía había de recordar aquella tarde remota en que su padre lo llevó a conocer el hielo». Aquí comienza la historia de su niñez mientras que el lector aguarda el momento del fusilamiento del personaje.
  3. Flashsideways: Caminos paralelos.
    • Si has visto la serie Perdidos ya sabes de qué trata este punto. Se trata de relatar dos vidas en un instante, caminos paralelos de la vida de los personajes. El protagonista vive dos vidas originales y paralelas sin alternarse, al mismo tiempo.

Eso es todo por hoy. Ya sabes que para cualquier duda me puedes escribir un comentario o enviarme un correo electrónico a monik.blanchett@gmail.com.

Saludos,

 

MonikBlanchett.

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Resumir vs Escenificar

A menudo, la vida pasada de los personajes se nos presenta a modo de resumen, a excepción de esos momentos cruciales en su vida que vemos y leemos con claridad. Ahí reside el Resumir vs Escenificar.

Por ejemplo, imaginemos que queremos contar la vida de un personaje que actualmente tiene 50 años; comenzaremos desde una edad en la que pueda tener ciertos recuerdos: los 5 años, por ejemplo. ¿Creéis necesario relatar año por año y día por día? El lector cerraría el libro en la tercera página. ¿Cómo hacerlo, entonces?

  • Tiempo de la historia: Historia de 45 años en total. Aprox. 300 páginas.
  • Tiempo del relato (lectura): 30 páginas por hora; 10h de tiempo real de lectura.

Durante esas 10h de lectura:

  • No lo contamos todo, eliminamos información insustancial.
  • El lector está leyendo el mismo tiempo que lo que dura la escena, sucede a tiempo real como si el lector estuviera allí.
  • A los sucesos significativos no los tratamos igual:
    • Unos los resumimos.
    • Otros los escenificamos.

Posibles errores: lo que se resume sale escenificado o viceversa.

  • Los momentos clave, los momentos culminantes de la trama, han de escenificarse, mientras que los que aportan una breve información deben de resumirse.
  • Sabremos qué escenificar y qué resumir al corregir el texto.
  • Es indiferente si una escena que literariamente dura hora y media se convierte en 80 páginas de nuestra novela, siempre que sea una escena clave para el desarrollo de la trama.

Herramientas:

Pivote: elemento común entre dos partes del texto, algo que sale en la escena y también en el resumen (el mismo o diferentes en alternancia), sirve para entrelazar. Aparece al final de la escena y al principio del resumen. Es decir, un algo que nos permita hacer flashbacks y flashforwards.

  • Si el pivote es un objeto mejor.

Saludos,

 

 

MonikBlanchett.

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Decir vs Mostrar

Cuando empieces tu novela, debes de tener claro los conceptos decir vs mostrar, porque serán clave en tu narración. Las escenas dramáticas, las escenas divertidas o las escenas picantes, de entre otras, son escenas que por lo general son clave para nuestros personajes, porque los llenan de matices y hacen que el lector empatice con ellos. Por eso, como decía en la primera entrada, ¿Qué se necesita para ser escritor?, es muy importante LEER y ESCRIBIR mucho.

Poniendo ejemplos, si queremos que el lector sepa que nuestro personaje estaba muy triste, no podemos limitarnos a decir:

  • Albert estaba triste.

En lugar de eso, abriremos nuestro abanico de posibilidades y diremos:

  • Albert no podía dejar de llorar.

Ha sido igual de corto, pero mucho más intenso. A partir de esa frase, puedes rellenarlo de descripciones sobre su sufrimiento, o evocar a imágenes y recuerdos, pero siempre un paso por delante del lector. De este modo, se sumergirá en la historia y conectará con el personaje. Para que nos entendamos, decir que los personajes estaban muy enamorados le resta credibilidad. Se ha de dejar que el lector lo adivine, que lo deduzca, que lo sienta así. Hay que permitirle sacar sus propias conclusiones.

Si, por otro lado, lo que queremos es mostrar que nuestro personaje es pobre, lo primero que descartaremos será la frase:

  • Emma era muy pobre.

En su lugar, escribiremos:

  • Emma vestía harapos, se alimentaba de los restos de la basura y dormía entre cartones húmedos.

Esto, por supuesto, no significa que siempre debamos mostrar pues, en ocasiones, simplemente diremos. No hay una fórmula de está bien o está mal, solamente hay que encontrar el equilibrio y saber cuándo hay que utilizarlo.

¿Cuándo es buen momento para utilizarlo?

  • Para definir los rasgos de carácter de los personajes y añadirle matices.
  • Para definir los sentimientos de los personajes.
  • Momentos de acción continuada.

¿A qué podemos recurrir para mostrar en lugar de decir?

  • Lo que hace el personaje.
  • Lo que dice el protagonista u otros personajes de la trama.
  • Dejar ver lo que piensa.
  • Convertiremos el, por ejemplo, odio, en una escena cuyo protagonista queme una foto, rompa una carta o piense en qué hacerle a alguien.

Una de las mejores formas para lograr mostrar en lugar de decir es imaginar las escenas en tu cabeza como si estuvieras reproduciendo una película. De esta manera, a la hora de describir lo que ves, será más fácil para el lector imaginarlo. Eso, claro, teniendo en cuenta que no debes de obviar nunca detalles que son importantes para que el lector se sitúe. Porque todos tenemos claro cómo es nuestro mundo en nuestra cabeza pero, a lo mejor, para el lector no está tan claro.

También es importante que entiendas que los dos formatos no funcionan a la vez:

  • Albert estaba muy triste; no paraba de llorar.
  • Emma era muy pobre; vestía harapos […] cartones húmedos.

Por que con todo esto lo único que conseguimos es crear títulos y subtítulos, y el lector puede llegar a creer que lo tachamos de tonto.

Ejemplo:

Stella observó detenidamente el macarrón que tenía frente a ella. Redondo, amarillo, un macarrón como cualquier otro. Desenroscó el tapón del pegamento que tenía en las manos y llevó la boquilla del tubo al extremo más puntiagudo del trocito de pasta; apretó y muy lentamente fue extendiendo la cola como si preparase el dentífrico sobre las púas del cepillo de dientes. Volvió a enroscar el tapón del pegamento para preservar la utilidad de la cola, dejó el tubo a un lado de la mesa y con mucho cuidado cogió el macarrón por sus dos extremos, ayudándose con la yema de los dos dedos índice, y se levantó del taburete en el que estaba sentada. Avanzó despacio, muy despacio, hasta el mármol de la cocina; allí la esperaba el tapete verde sobre el que construía la dichosa casa de macarrones de su hermana Marie. Se plantó frente a él y a partir de ese momento el juego volvió a ponerse en marcha, la tensión se acumuló en sus brazos y una gota de frío sudor le resbaló por la espalda; cualquier movimiento en falso podría destrozar todas sus horas de trabajo en un abrir y cerrar de ojos.

Los dedos de Stella descendieron lentamente. Aquél macarrón formaba parte de la larga hilera de pasta que formaría más tarde el tejado. De repente, sonó el teléfono.

Si en su lugar, hubiese decidido decir, el texto sería el siguiente:

Stella hacía manualidades en la cocina.

Saludos,

 

 

MonikBlanchett.

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El Narrador

Una vez tienes completa tu Ficha de Personaje Definitiva ya puedes empezar. Si hay algo fundamental en nuestras historias al margen de este protagonista es el Narrador. Narradores hay de muchos tipos y no todos funcionan para determinadas historias.

La mejor forma de elegir tu narrador es que empieces a escribir. Lo habitual es acogerse a la tercera persona, por lo general en pasado, e ir haciendo. Te recomiendo que cuando tengas escrito el primero capítulo lo imagines o lo reescribas con una voz diferente, como una primera persona en pasado o incluso en presente.

Hay ciertos tipos de narradores que son difíciles de dominar, sobretodo el narrador protagonista en primera persona del presente. Con este narrador en concreto, viajamos de su mano en el momento exacto en que le está ocurriendo la acción, y muchas veces las escenas de lucha o de persecución carecen de tensión si no se maneja con arte y estilo. Es aquí donde perdemos el norte entre Decir vs Mostrar, a pesar de ser un narrador cercano al lector.

Lo primero a tener en cuenta en cuanto al narrador es que: NARRADOR no es igual a AUTOR. Es decir, que las opiniones que el narrador pueda generar no tienen por qué ser las mismas que las del autor, puesto que está escribiendo ficción.

El narrador construye, le da coherencia a la historia, le cuenta algo a alguien, y por eso también es muy importante decidir quién va a ser nuestro narrador. ¿Va a ser un personaje de la trama? ¿Va a ser un cámara?

Existen muchas posibilidades, pero las 4 básicas son:

 NARRADOR EXTERNO INTERNO
Conocen los pensamientos del personaje Narrador Omnisciente

70% de los casos

Narrador Protagonista

20% de los casos

NO conocen los pensamientos del personaje Narrador Cámara

2% de los casos

Narrador Testigo

8% de los casos

  • El Narrador Omnisciente lo sabe todo, es como Dios. Conoce tanto el presente como el pasado y futuro de los personajes. Conoce también todo aquello que pasa por su cabeza, tanto por la del protagonista y la del resto de personajes.
    • Empieza la historia y no se presenta. No es un personaje, es un ente que lo sabe todo. De hecho, tiene el don de la ubicuidad y puede hablar de lo que está pasando ahora mismo en Londres como en el siguiente párrafo hablar de lo que sucede durante la era Meiji.
    • Este narrador tuvo una evolución Importante, pues durante el siglo XIX era un narrador que emitía juicios de valor y juzgaba a los personajes y sus acciones: “Este personaje es así, asá, y está muy mal que haga esto”.
    • También hacía digresiones, es decir, que se iba por las ramas: hablaba del personaje protagonista entrando en Nôtre Dame y, de repente, soltaba 20 páginas sobre la arquitectura de la catedral.
    • PROBLEMA: Falta de proximidad con el lector.
  • Narrador Omnisciente de Focalización Interna:
    • Focalización fija (un personaje).
    • Variable (dos o más personajes).
      • Narrador en tercera persona que cuenta sólo aquello que sabe el personaje que ha elegido (1ª falseada o falsa 3ª). Manera de escribir actualmente.
      • Perspectiva del personaje; no lo ve desde arriba si no desde la misma altura.
      • El personaje protagonista sólo sabe lo que pasa con los demás cuando éstos se lo cuentan: él cuenta lo que vive, piensa y experimenta el protagonista.
      • Experiencia de cómo lo vive: No da explicaciones en el recuerdo, si no pensamientos que le dan enunciados al lector. No recuerda la escena al completo si no lo que se le pasa por la cabeza.

 

  • El Narrador Protagonista es un narrador interno, que vive y protagoniza la historia. Nos cuenta la historia o parte de su propia vida. Conoce sus propios pensamientos, pero no conoce los de los demás, a no ser que tenga poderes. Para él, los pensamientos de los demás no son más que una hipótesis y ha de dar explicación de cómo sabe lo que sabe. Es decir, si dos personajes que lo acompañan se van y nos cuenta la escena que sucede a continuación entre esos dos… Es imposible que la sepa a no ser que se la hayan contado al volver.
    • Este narrador precisa construir una manera de hablar diferente en cada novela de un mismo autor, a no ser que sea el mismo personaje. No se puede crear a 7 personajes con una misma forma de hablar y de expresarse.
  • VENTAJA: Proximidad con el lector. El lector puede identificarse más con el personaje.

 

  • El Narrador Cámara es un narrador en tercera persona que no es un personaje y que sólo cuenta aquello que puede ver y oír. No sabe lo que los personajes piensan y el  fuero interno lo tiene vetado. Nunca resume (tema que trataremos más adelante), porque simplemente no puede.
    • Éste narrador tiene un papel muy contenido, sólo describe lugares y acción y nunca puede hablar sobre lo que pasa en la cabeza de los personajes.
    • Sobre todo, se utiliza mezclándolo con otros narradores porque explica qué hacen los otros personajes.
    • Está obligado a mostrar, no puede decir. (Decir vs Mostrar)

 

  • El Narrador Testigo es un personaje secundario que cuenta la vida del protagonista, no la suya. El texto empieza en primera persona, pero la tercera persona será la gramatical porque se la cuenta a alguien.
    • Este narrador conlleva bastantes problemas porque no conoce los pensamientos de nadie. Ni de otros personajes ni mucho menos los del protagonista.
    • No tiene por qué haber vivido toda la historia, puede que sólo conozca una parte y otros personajes completen su relato.
    • Importante la aparición de recursos para justificar la información que tiene, porque, y en este caso hablamos de todos, LOS NARRADORES HAN DE JUSTIFICAR SIEMPRE POR QUÉ SABEN LO QUE SABEN.
  • ¿Por qué se utiliza? Porque es una narración próxima desde el punto de vista de un personaje cuando el protagonista no nos vale como narrador.

Ejemplo:

  • Sherlock Holmes era un personaje tan pagado de sí mismo que para Sir Arthur Conan Doyle era necesario crear a la figura de Watson como narrador para que tuviera una visión más imparcial de los hechos relatados.

 

  • El Narrador Editor es un narrador que en el prólogo explica algo en primera persona y que luego, cuando comienza la historia, normalmente otro narrador en tercera persona la continúa.
    • Ejemplo: Reinos Olvidados de R. A. Salvatore, con Drizzt Do’Urden (protagonista) como narrador en los prólogos.
  • Problema: Grado de distancia con la historia porque el narrador en primera persona puede confundir al lector. En este caso, al lector se le plantea la duda de por quién estar más preocupado, si por quien nos ha hablado en el prólogo o por quien estoy leyendo en tercera persona.

 

¡De esta manera, una vez hayamos decidido qué narrador nos conviene más, podemos sacarnos de la boca el ¿Por dónde empiezo? y arrancar motores!

Saludos,

 

MonikBlanchett.

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